
Entrevista por: Vanessa Pérez
Mientras que el Rhythm and Blues es uno de los géneros más apreciados e influyentes a nivel global, en Corea la escena no se queda atrás. El K-R&B comenzó como un movimiento underground para convertirse hoy en una de las escenas alternativas más respetadas internacionalmente.
Entre los artistas que han construido universos sonoros atmosféricos y cinematográficos, acompañados de letras honestas y emocionales que conectan fácilmente con personas alrededor del mundo, se encuentra Tabber. Desde su debut en 2020, no ha dejado de experimentar con sonidos y ambientes, expandiendo su alcance más allá de Corea y convirtiéndose incluso en uno de los primeros artistas de K-R&B en presentarse en Chile.
Y como Tabber es un artista que se caracteriza por evolucionar constantemente en profundidad, experimentación y honestidad emocional, su nuevo lanzamiento, “New Moon”, vuelve a demostrar su versatilidad. La canción presenta una faceta romántica y sensible, moviéndose entre sonidos inspirados en el synth pop ochentero, envueltos en su característico sonido ambiental y su manera cinematográfica de contar historias.
Con motivo de este nuevo lanzamiento, tuvimos la oportunidad de entrevistarlo y conversar sobre su carrera, su visión de la escena del R&B coreano, las capas emocionales detrás de “New Moon” e incluso la posibilidad de una segunda visita a Chile.
01. Estamos celebrando tu nuevo lanzamiento. ¿Qué tipo de mensaje o emociones te gustaría compartir con tus fans a través de New Moon y este nuevo capítulo?
T: Con el lanzamiento de “New Moon”, también quiero que la gente sepa que los otros proyectos que estoy preparando llegarán pronto. Estoy planeando mostrar lados de mí que no había revelado antes, de una forma mucho más audaz, así que espero que la gente lo espere con emoción.
02. Si comparas este lanzamiento con tu debut “Deep End Mixtape”, se siente una evolución clara, no solo en tu exploración sonora, sino también en el tono emocional. La oscuridad y la atmósfera siguen ahí, pero ahora se siente más luminoso. ¿Qué crees que ha cambiado más en tu proceso creativo?
T: Sinceramente, no creo que haya cambiado mucho en mi proceso creativo esta vez. Claro, el tipo de música que hago o las cosas que elijo hacer siempre están cambiando, pero el proceso en sí se siente igual. Creo que probablemente es porque es la forma más natural en la que las cosas fluyen, así que, en vez de intentar forzar un cambio, simplemente dejo que las cosas sucedan de manera natural.
03. “New Moon” se siente como una canción que retrata el amor como luz y esperanza. ¿Podemos esperar canciones más románticas o emocionalmente abiertas en tus próximos lanzamientos? ¿Qué puedes adelantarnos sobre lo que viene?
T: “New Moon” definitivamente es una canción que expresa el amor como algo parecido a la luz y a la esperanza. Pero no estoy seguro de que la música en la que estoy trabajando actualmente vaya necesariamente en una dirección más romántica. Más bien, diría que estoy haciendo música emocionalmente muy honesta.
04. Tu música tiene una identidad muy atmosférica y emocional, tus fans aman especialmente la manera en que tu voz se mezcla con los beats y la sensación cinematográfica que creas. ¿Qué influencias personales o musicales han moldeado ese sonido? ¿Qué es lo que más te inspira?
T: Siempre que hago música, quiero que se sienta como algo que crea escenas vívidas en tu mente. Amo la música que tiene esa sensación cinematográfica, así que intento crear una atmósfera como de película. Las películas en sí son una gran fuente de inspiración, pero últimamente mis mayores inspiraciones han sido episodios personales de mi vida y recuerdos intensos que se han quedado conmigo.
05. Tu carrera forma parte de una generación que ha expandido el K-R&B más allá de sus límites tradicionales, ayudando a construir la relevancia que tiene hoy. ¿Cómo has visto evolucionar la escena desde que comenzaste? ¿Cuáles crees que han sido sus mayores fortalezas y desafíos?
T: Estoy muy agradecido cuando la gente dice que formo parte del movimiento que está expandiendo el K-R&B más allá de sus límites existentes, pero sinceramente nunca lo había pensado de esa manera. Más que sentir que cambié algo, creo que ahora simplemente hay más personas moviéndose en una dirección similar a la mía.
Se siente como si ahora hubiera más colegas y colaboradores a mi lado. Creo que una de las mayores fortalezas del K-R&B es que puede ir a cualquier parte. En términos de atmósfera, puede volverse extremadamente brillante o extremadamente oscuro. Puede ser muy experimental y complejo, o también fácil y accesible para que una audiencia amplia lo disfrute. Creo que esa versatilidad es su mayor fortaleza. Si hay un desafío, diría que los artistas realmente necesitan saber cómo usar su tono vocal de una manera que encaje bien con la música.
06. El K-R&B ha estado ganando cada vez más atención internacional, y tú eres uno de los pocos artistas de esta escena que ha visitado Chile. ¿Cómo ves el potencial de este género para crecer en Latinoamérica? ¿Has pensado en colaborar con artistas de habla hispana?
T: No estoy completamente seguro de qué tan popular es el K-R&B en Latinoamérica en este momento, pero espero que más personas sigan interesándose en él. Hay muchísimos artistas increíblemente talentosos haciendo música increíble, y creo que todavía hay muchos artistas de K-R&B que aún no han sido realmente descubiertos internacionalmente. Entre los artistas de habla hispana, recientemente he estado muy interesado en Latin Mafia y he escuchado mucho su música.
07. Tu visita a Chile en 2023 todavía es recordada por tus fans como algo realmente especial. ¿Qué recuerdos tienes de esa experiencia? ¿Y podemos esperar que regreses con tus nuevos lanzamientos?
T: Mi visita a Chile en 2023 es un recuerdo muy intenso y especial para mí, tal como probablemente lo es para los fans de allá. En ese momento, honestamente fui sin pensar demasiado en ello, pero el recinto estaba completamente lleno, la energía era increíble y me divertí muchísimo en el escenario. Se convirtió en una de esas experiencias que me hacen pensar constantemente: “Realmente quiero volver a Sudamérica otra vez”. Y claro, creo que volveré pronto con nueva música.
“New Moon” de Tabber ya se encuentra disponible en todas las plataformas.





















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