Texto por Pablo Castillo
La nueva ola de música chilena durante los últimos 5 años se ha desarrollado como una de las más creativas del panorama mundial, siendo referenciados por toda latinoamérica y consagrados activamente como grandes influencias, lo que hace unos 10 años era pop de guitarras llenas de reverb y delay ha progresado maduramente en una oscura construcción al borde del derrumbe. Y apuntando a los responsables hay muchos factores, Niños del Cerro y su etéreo Suave Pendiente (2022), el éxito mundial de Asia Menor con Enola Gay (2023), y el principal culpable, la pandemia, un encierro de dos años que transformó la paciencia en grandes expresiones artísticas, algunas que siguen en el underground y algunas que han alcanzado la gloria en pocos años, y si hay una banda que calza perfecto con esa etiqueta son los santiaguinos Hesse Kassel.
Conformado por 6 integrantes, la banda es responsable de uno de los discos más discutido durante este año La Brea (2025), su monumental disco debut que a 5 meses de salida sigue siendo referenciado por medio nacionales e internacionales como un trabajo único. Su corto tracklist contrasta con lo extenso de sus canciones, 8 piezas que convierten lo mejor de cada mundo en una expresión propia llena de arranques de emoción y que será presentada en grande en un concierto en solitario en Sala Metrónomo este 23 de Agosto donde interpretarán el disco de inicio a fin. El hito más grande para la banda y una oportunidad que abre las puertas de la escena hacia al mundo visibilizando a este pequeño rincón del planeta.
Cada pieza representa una cara del panorama musical actual, siendo Postparto un exhaustivo inicio que rompe barreras con 9 minutos de locura, Anova convirtiéndose en el hit por su parafraseo a Un Amor Violento de Los Tres y ese dulce cierre del coro de la banda, En Tiempo Muerto como un complejo y progresivo tema de 12 minutos que toma fuerte influencia de Black Country, New Road, Moussa como un titán de la emocionalidad, punto central del disco que pinta de melancolía la siguiente parte del trabajo con un clímax que recuerda a lo más poderoso del repertorio de Godspeed You! Black Emperor, A. Latur siendo la única canción instrumental del disco logrando la misma brutalidad que Maruja gracias al sonido restallante del bajo, y el gran cierre con Yo La Tengo, oda al ruido, a la construcción y a la demolición al más estilo Swans en To Be Kind (2014).
Se han convertido en la banda favorita de muchos y en enemigo público para otros, es innegable su latera comparación con otros actos contemporáneos por sus debidas influencias, ganándose el lamentable odio de un gran sector, pero al seguirlos por más de 2 años desde su primera presentación en un bar hasta verlos llenando una recinto tan prestigioso como lo es Sala Metrónomo sin haber cambiado ninguna canción de su repertorio ¿Que tiene Hesse Kassel para responder a este odio? GOAT, Sancho Plagio y Mariposa son los nombre provisionales de 3 canciones del siguiente LP de la banda, piezas que exploran el rock progresivo como principal herramienta al más estilo King Crimson, que desordenan las secciones como si de un rompecabeza se tratara y que entienden el status en el que se encuentra la banda mandando a callar con mucha elegancia y ruido como se puede ver en este registro de su concierto en M100.
Hesse Kassel estará presente en Sala Metrónomo este 23 de Agosto con todas las entradas vendidas. Produce Armónica
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