
Texto por Pablo Castillo
El dream pop se desarrolla de manera exitosa en los 90 ‘s gracias a lanzamientos históricos como el Heaven or las Vegas (1990) de Cocteau Twins o el Just for a Day (1991) de Slowdive, un género de ensueño que encapsulan el lado sensible de toda la música alternativa. Y de la misma mano, el slowcore logra consolidarse como la nueva expresión melancólica del cantautor durante la misma década con proyectos consagrados como Red House Painters o Codeine, siendo un punto de inflexión en la cantautoria noventera por su lírica tan directa y dolorosa. Dos polos distantes, pero que se atraen por su mismo creador, Dean Wareham, cabeza de la banda Galaxie 500 y que estará debutando en formato solista este 14 de mayo en el Centro Arte Alameda.
Su trayectoria lo ha posicionado como un héroe para la música alternativa, no solo por su participación en Galaxie 500, sino también por su incursión en el indie pop en Luna, el dúo Dean & Britta y por supuesto, su carrera solista. Aqui 3 discos para entender la figura de Dean Wareham:
Galaxie 500 – Today (Slowcore)
Para 1988, la figura del cantautor estaba en decadencia, la melancolía se aprendió a expresar de otras maneras, desde otros puntos de vista y en otros géneros musicales. Por eso cuando Galaxie 500 lanza “Today” (1988) se convierte en un éxito absoluto dentro del mundo de la música alternativa, un disco sincero que atrapa las sonoridades del temprano dream pop y las combina con ritmos lentos que mantienen el calor dentro de los 38 minutos que dura. Un viaje calmado que carga con mucha soledad dentro de sus canciones, pero que logra una atmósfera única a través de lo etéreo y de las ganas de soñar. Su tema de apertura Flowers resume a la perfección la propuesta sonora del conjunto, pero es Tugboat al final del disco la que perfecciona el sonido y que trascendió como una de las grandes canciones de los 80 ‘s.
Galaxie 500 – On Fire (Slowcore)
Los dos primeros trabajos de la banda de Boston son el fruto del debate de cuál es la cumbre creativa de Wareham, para mi sin ninguna duda es “On Fire” (1989), una de las indiscutibles obras maestras del slowcore. Y aunque no exista ningún tipo de evolución sonora desde su disco pasado, podemos ver una evolución espiritual dentro del proyecto, con Dean logrando una escritura aún más cercana y real, encapsulando las penas como una suave nube en el atardecer, tiñendo todas las canciones del disco del mismo naranjo de la portada. Es fácil caer enamorado al instante con “Blue Thunder” como primer track, o con el cover del gran George Harrison “Isn’t It A Pity”, un disco de temporada helada que te abriga con el calor de uno de los himnos del dream pop ochentero “Strange”. Poniendo en juego la regla de la simpleza, con un trabajo que carece de cualquier complejidad musical pero que vive y goza de la emoción y de las ganas de poner en papel lo que no puede ser escrito. Cualquier banda que tenga de referente este disco es porque sabe lo que está haciendo, una victoria para la gente triste.
Luna – Penthouse (Indie Pop)
Tras la separación de Galaxie 500 en 1991, Dean necesitaba saciar sus ganas de seguir haciendo música, formando Luna en 1992 como su nueva familia y consagrándose como el héroe de la música alternativa que conocemos hoy en día. Con más de 30 años de carrera, esta nueva agrupación logró mantener la identidad melancólica que lo caracterizó durante los 80 ‘s, pero refugiándose en un sonido más optimista como lo es el indie pop, fórmula que evoluciona durante sus primeros dos discos pero explota en creatividad con su tercera entrega Penthouse (1995). Un trabajo que encajaba con el perfil ideal de una banda en los noventa, con un prominente indie pop e indie rock que te hace sentir como el protagonista de un coming of age.
Dean Wareham se presentará este 14 de Mayo en la Sala Ceina del Centro Arte Alameda. Entradas por Ticketmaster.
Produce: En Órbita





















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