Texto por: Lucas Araya
El mítico multiinstrumentista y dueño de un groove cósmico y legendario visitará tierras sudamericanas con dos fechas en Chile (Concepción y Santiago) trayendo todo un manto eléctrico de historias donde se cruzan las bandas y proyectos más fundamentales del Stoner Rock desértico californiano. Acá destacamos algunos de los hitos más relevantes en el viaje intenso y sin pausas de Brant Bjork para prepararnos para sus paradas en estos pagos los primeros días de marzo:
01. Kyuss
Brant Bjork fue uno de los fundadores de una de las más míticas bandas salidas de Palm Desert en California junto a Josh Homme y John García. Entre 1987 y 1994 fue baterista y compositor de muchas de las canciones que hoy forman parte del repertorio clásico del grupo (y del Stoner Rock), además de dejar su huella en la forma de tocar la batería con una hermosa y seductora cadencia, guiando la ruta con un ride hipnótico y golpes que abren puertas donde solo hay arena y cielos abierto, aparentemente. Una de las canciones más emblemáticas del género es una composición del mismísimo Brant Bjork, una de mostración de la importancia de su visión y su obra:
02. Fu Manchu
En 1994, Brant Bjork fue el productor del primer disco de la banda «No one rides for free» para unirse como baterista a tiempo completo de forma oficial en 1997. Su debut como miembro del grupo fue bombástico, potente y espacial. «The action is go» marcó un rumbo definitivo para el conjunto y los llevó por nuevos caminos a conquistar horizontes desconocidos hasta entonces, dejando una huella imborrable. La presencia de Brant en Fu Manchu se entendería hasta 2002, cuando decidiría buscar otros desafíos luego de lanzar «California crossing», un disco que buscaba acercarse a las masas con un sonido más “amigable” para las ondas radiales. Aquí una muestra de la impronta que el baterista dejó en Fu Manchu desde su inclusión:
03. Jalamanta
Para liberar toda su energía y creatividad, Brant Bjork volcó todos sus esfuerzos en grabar su primer disco solista en 1999, en donde descargó toda la magia sicodélica que corre por sus venas y flota en su cosmos interno, tocando todos los instrumentos (con Mario Lalli y Gary Arce como invitados en algunas guitarras) y usando su voz como canal de depresión para dar forma a un hermoso experimento que sería la piedra inicial de una senda que nos ha regalado joyas sonoras hasta el día de hoy. Capaz de cambiar a Hendrix con Ramones, Bob Marley y Santana como nadie lo había hecho antes.
04. Ché
Inquieto, como siempre, a finales de los años 90’s, Brant Bjork unió fuerzas con Alfredo Hernández (Yawning man, Kyuss) y Dave Dinsmore (Unida), para dar forma a un puñado de canciones que terminarían siendo parte de un disco increíble que resume la inspiración y el ímpetu de tres hombres del desierto haciendo música. Brant aquí se hace cargo de la voz y la guitarra de forma magistral, haciendo de «Sounds of liberations» una foto perfecta de aquel momento de fin de siglo y comienzo de un nuevo milenio, en el cual el tiempo, realmente no importaba ya que la libertad suena a eternidad. Sugerencia: escuchen el disco de principio a fin.
05. Local angel
La electricidad y los decibeles a tope no son la única opción en la paleta de colores de este multiinstrumentista y creador imparable. Esto quedó demostrado en 2004 en «Local angel», un disco más relajado y con guitarras limpias que dejan que la voz y el groove de Bjork guíen la ruta.
06. Un torrente creativo
El trabajo constante de Brant Bjork se ha desarrollado casi sin pausas en los últimos 30 años, participando en proyecto como las Desert sessions, armando diferentes formaciones para sus grupos (Brant Bjork and the Operators, Brant Bjork and the Bros, the Low Desert Punk Band y de forma más reciente, el Brant Bjork Trio) así como ser parte vital de Kyuss lives! junto a dos de sus ex colegas (John García y Nick Oliveri), tocando en vivo el repertorio de su banda original, los legendarios Kyuss. Esta experiencia decantó en Vista chino, grabando un excelente disco en estudio y girando por algún tiempo. Luego de esto, el músico retomaría su camino solista para luego formar el trío Stöner, además de continuar su proyecto musical más personal, el cual lo tendrá tocando en Concepción el día 06 de (Casa de salud) y el jueves 07 de marzo en Santiago (Sala Metrónomo). Sin duda, una cita que promete ser otro lazo de Chile con el sonido desértico, esta vez, con uno de sus más míticos representantes.
Aún puedes conseguir entradas para sus show en Concepción a través de Toliv y para Santiago en Puntoticket. Produce: 1977 y En Órbita.
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